在这枚由多米尼加发行的邮票上，绘制了贝多芬置身于清流碧草之间的情景。他正在沉醉，沉醉在大自然绝妙的美丽之中；他正在沉思，沉思用精致的音符勾画出田园的风光。

    传记中载，贝多芬居住维也纳期间，常到郊外散步，那里的森林、原野、溪涧、农舍启迪了他那泉涌不竭的音乐灵感。

    一部诞生在大自然怀抱中的交响曲于1808年完成。这就是著名的《第六(田园)交响曲》。

    贝多芬曾在维也纳近郊的埃林耿希太脱小镇居住。他称这部作品是“对农村生活的回忆”。并说，“只要对农村生活有一点体会，就不必借助于许多的标题而能想象得出作者的意图。”在第一小提琴的分谱和节目单上，作曲家还提示人们注意：“《田园交响曲》不是绘画，而是表达乡间的乐趣在人心里所引起的感受” “它是感情的：表达多于音乐的描写”，用以强调这部作品是大自然在人们心灵中的交响。

    欣赏贝多芬的《田园交响曲》不应去追索看到的景致，而应去体验感到的情致。不看景致，感悟情致，才能理解与认识这部交响杰作的内蕴与深涵。

    不过，这部五个乐章的交响曲，也有鲜明的标题。标题也标明—了音乐刻画的景致。这可以作为欣赏的一个导线。

    首章写的是“初到乡村时的愉快心情”。开篇的一支质朴纯真的旋律，犹如民歌一般带着清新的气息，刻画了投身于大自然中的人们的愉悦心情与精神上得到升华的纯洁境界：

    每听到这支由小提琴轻巧奏出的旋律，人们都会脱口而出：贝多芬的“田园”这个乐章的“心情”抒发为整个交响曲奠定了轻松乐观的基调。

    第二乐章标题是“在小溪旁”。作曲家柏辽兹用文字描绘了这个乐章的音乐：“作曲家创作这个可爱的柔板乐章时，一定躺在草地上，仰首观天，听着风声”，“他注视着闪烁的微波，倾听着细浪拍岸的喃喃私语。”

    不过，表情依然多于描绘。这个乐章尽管有鸟鸣与溪声的音响模仿，但旋律中却显露出一位已经双耳失聪的作曲家在内心中对于大自然美妙声响的感受。有人责备贝多芬采用了不足取的自然主义模仿手法，岂不知作曲家音符中更多的是心灵中的感受。

    第三乐章“乡民欢乐的集会”。这是柔板乐章之后的一个热烈欢快的舞曲。据说，在维也纳期间，贝多芬常与一个由七位农民组成的小小乐队聚会。他欣赏农民乐师的演奏，学唱、记录奥地利农村中的歌曲与舞曲，同时，也为这个农村乐队谱曲。这种亲切的交往，使他对乡民的集会有了感触，激发了他的创作灵感。这个乐章完全是一个农村的欢快的盛会。活泼的三拍子舞曲与悠扬的牧歌旋律，透出了浓郁的乡村风情。直到远处传来滚滚的雷声，才把狂烈的“乡民欢乐的集会”打断了。

    接踵而来的乐章是“暴风雨”。不能说这部交响曲中没有描绘。贝多芬用音乐的画笔所描绘的雷雨音画，其逼真程度不仅再现了这一自然景观的真实风貌，而且艺术地表达了狂怒的大自然那种震慑人心的威力。倾听暴风雨，这已不是“暴风雨”的音画，而是暴风雨本身。风雨过后是天晴。

第四乐章与第五乐章连续演奏。终曲乐章的标题是“暴风雨后的愉快感奋的情绪”。

    贝多芬曾在笔记中写道：“自然神论，卢梭精神，因崇敬大自然的威严而带来的狂喜。但是没有虚假的夸张。人的幸福和内心安宁的感觉。这个乐章与其说是描绘牧歌风的田园丽色，不如说是抒发人们的“内心安宁”。

    终曲乐章浸透着明朗温暖的幸福感。最后在大调明亮的色泽中，小提琴奏着悠悠福音，关上了《田园交响曲》的大门。

    法国著名作家乔治·桑在《旅游者书信》中表述了对贝多芬这部作品的理解：“贝多芬的田园交响曲不仅是比绘画中最美的风景更为令人神往、更为广阔地向想象展示出奇观，而且是展示出整个人间天堂。那里灵与肉复活、与大自然融为一体、沉浸于迷人的宁静之中。”

    音乐与大自然的融合，使贝多芬为人类文化遗产中、留下了一部堪与绘画与诗歌媲美的，有描绘有抒发的大自然交响音画与音诗。这是人在大自然中的心灵交响。